怎么提醒同事不要在办公室脱鞋？
怎样提醒同事在办公室裏不要把鞋子脱掉，如果是下属或者同辈，我会直接跟他们谈谈这个问题，当然不是去斥责，以免反感，重点是公司环境好大家工作也健康愉快，大家有责任合力把公司的环境做好。
如果是上级，最好不要直接谈了，可以透过其他部门，例如反映给行政部去处理会比较好。
象交警在道路边安装禁止停车牌一样，在办公室里墙上装钉上一个圆形，圆内画有手正在脱鞋图案，而用红色打个大❌即可，禁止脱鞋，无声胜有声。当别人想在办公室脱鞋时，旁人对着脱鞋人指下禁止牌提醒便是了……。
如果你的同事总是在办公室拖鞋，你可以这样委婉地跟他说你说你下次不要这么做了，因为办公室的人真的很多，你这样做的话很多人都会很讨厌你，所以说不要在办公室拖鞋了，你要想拖的话可以回家拖。
喜欢日本动漫出于什么原因？
其实日本人也不怎么喜欢动漫的，你知道不？
在本季新番中，《宅男腐女恋爱真难》中，女主极力隐藏自己的“宅属性”，目的就是怕身边人嘲讽，而且在日漫中，我们也能看到，喜欢acg二次元的孩子们是小群体，受到同学们的歧视，这一点，在我们国家的学校中，是一样的。
其实你看到的，只是日本的动漫文化很发达
我们长期接触外来文化，就会产生“外来和尚会念经”的错觉，就像外国人听到“中国”，第一反应就是会做饭，会写书法，乒乓球打的好，但是我相信看这道题的各位，能同时会做饭，又会写书法，又会打乒乓的，几乎为0！如果我说错了，你就留言证明这样的人，大有人在。
那么为什么日本的动漫业很发达呢？
其实人家一开始也是从低龄动画开始的，动画片是给孩子看的，可是到了“手冢治虫”的时期，将日本动漫引领到了一个全新的高度，通过《阿童木》等作品，完成了一件很了不起的任务：让动画全年龄化
这个带着小帽子的形象，放在当时是艺术家身份的象征，可如今戴出去只会受人嘲笑，这就是时代的变化
一旦受众不再是小众，文化就能得到很好的普及，就像如今的餐饮行业，原先只有少部分有钱人才会去外面吃饭，但是现在的餐饮文化让人们觉得，去外面吃饭才是正统，这样就造就了当今餐饮的辉煌。
一旦有了市场，不愁销路，就会涌入大量的资金人力，这样一来，想不发达都难。
可是我们国漫，定位永远是年轻人，大人们是不会理解动漫的，这样如何让投资方放心投钱进去发展动漫呢？
回过头来再说说手冢治虫，为什么人家可以创造辉煌，
历史同期比较的话，例如上海美术等老牌大厂，都绝不逊于好莱坞迪士尼，而只有日本的漫画家们在社会的帮助下坚持了下来，那一代人不计回报的努力与付出，是我们当代人完全无法企及的，说多就变社会了，大家应该都明白的
为什么日本动漫会这么吸引人？根据我个人的感受说几点吧：
①日本动漫受众群广，满足了从儿童到成年人的需求。
对于喜欢动漫的人来说，想必被不少“长辈”取笑过，长这么大还看动画片、纸片人吧？
在国内来说，普遍的低幼题材动漫，导致了大家理所当然的觉得动漫就是儿童看的。
但在动漫文化最发达的日本，动漫实际上会表明受众群，既有给儿童观看的，也有给成年人看的，当然也会表明18X。
②日本动漫题材多种多样，经常大胆谈及人性问题，发人深思。
同①，由于受众群包括成年人，所以日本动漫题材多种多样，
基本上想看什么样的题材都能满足需求，而且经常给能无所顾忌的谈及人性问题，
就个人而言，比起那些情情爱爱的的电影，这种类型的动漫，
反而能让人矫情的去考虑对自身、对社会、对世界的关系，进而反思，
而且因为是动漫的展示形式，又不像真人类的让人对于现实产生过于强烈的不安感，一切都恰到好处（当然这点指的是动漫的形式，而不是日本动漫特有的）。
③“心灵砒霜”式的正能量！
童年看的最多的，其实是《美少女战士》《神奇宝贝》《火影忍者》《足球小子》……等
得益于广电总局的层层把关，首次接触的都是这些满满正能量的动漫，
“拯救世界”“信任伙伴”“面对困难永不放弃”“坚持梦想”等关键词
也算是我对于日本动漫的第一印象，顺便一说，
儿时对我影响最大的是鸣人，让我知道，一个人最初拥有什么不重要，重要的是你所追逐的未来！
长大后接触更多，像是《东京食尸鬼》《进击的巨人》等这些场面比较激烈，
甚至少儿不宜的动漫，更加深切的冲击到我们的固有观念，
同时让我们体会到自身无能的无奈，但这份无奈，并不是要我们停止脚步，
而是在认清自己的无能之后，更加坚定的变强，只有如此，才能守护你想守护的一切。
我喜欢做日漫剪辑，用剪辑来很直观的表达自己内心的声音，或许能找到些共鸣呢。
好的日漫日漫能引起很多共鸣，人物神情，姿态，很多细节，很是到位。
还有就是画风剧情，举几个栗子，比如，新海诚代表作三部曲为：《星之声》-时间的流逝、《云之彼端——约定的地方》-空间的变化、《秒速五厘米》-速度的方向，剧情画质没得说，还有《你的名字》走红亚洲，这部影片还获得了第40届日本电影学院奖最佳编剧奖。之后是京阿尼的《紫罗兰永恒花园》美到爆，大爱薇尔莉特！
谢霆锋怎么感觉有点淡出娱乐圈了？
其实，谢霆锋最开始进入娱乐圈发展是受到了他的父亲谢贤的影响，并且谢霆锋一直致力于摆脱他父亲谢贤的影响以及他想要超过他的父亲谢贤。事实上他做到了。谢霆锋如今在香港电影圈有着举足轻重的地位，并且许多老一辈都对谢霆锋寄予厚望。可是，近两年，谢霆锋的影视作品越来越少，也不开演唱会了，有点淡出娱乐圈的迹象，很多人会问。谢霆锋到底是钱赚够了还是红够了呢？
他钱赚没赚够我不知道，但是我知道肯定够用，他红没红够我也不知道，但是我知道他确实曾经火遍大江南北。其实我认为谢霆锋近两年淡出娱乐圈是有其他原因的。
当初谢霆锋的妻子张柏芝与陈冠希的事情其实对谢霆锋的打击挺大。并且应该与王菲也有一定的关系。谢霆锋与王菲在十几年前曾经热恋，最终却没有走到一起，各自组建了各自的家庭并且都有了自己的子嗣。后面他们又各自都恢复到了单身状态，兜兜转转这么多年他们又走到了一起，并且韶华也已不再，该取得的荣耀梦想都已经实现过了，如今应该没有比两个人幸福的生活在一起更重要了。
而且谢霆锋逐渐淡出娱乐圈也跟他的身体原因有关。谢霆锋年轻的时候非常拼，并且在拍打戏的时候受过很多的伤，他曾经说过“要打破我爸爸的影子，我只能打碎自己的身体”。但是他毕竟不是真正的武打明星，他在拍戏的时候又没有用过替身，所以如今的身体并不是很好。估计他现在是在调养身体
谢霆锋15岁创作第一首歌《估计错误》 ，1996年正式出道 。出道之后他主要发展方向是在音乐方面，到了九十年代末，他也开始往影视上面发展。
自从拿了39届金马奖之后，拍摄的电影作品逐渐减少，而大部分时间转向综艺和美食偏多。到了2003年，他开始涉足幕后及商业，创立影像后期特效制作公司——Po朝霆。
曾经在一次颁奖典礼上，周润发笑着对谢霆锋说过，香港电影未来30年就靠你了。不光发哥，很多老一辈的演员都说过类似的话，但是谢霆锋最近几年影视作品越来越少，演唱会也没有，越来越有淡出娱乐圈的感觉。
其实慢慢淡出荧屏也是很正常的事情，他没有按照别人期许的那样去生活，那是因为他有自己的想法。再加上他以前拍戏太拼，身上多处受伤，医生也说过，如果不注意等到了四十岁估计起床都需要人扶。他毕竟不是一个真正的武打演员，而且他也几乎不用替身，所以很多危险的动作都是自己完成的。
虽然他现在很少有作品出现了，但是他弃演从厨也未必不是一件坏事，他确实对做饭、品尝美食很有兴趣，以前他经纪人说过，谢霆锋有忧郁症，很少看到他笑，但是自从做了十二道锋味之后，他的笑容比以前多很多，这对他个人来说是一件好事。
现在的谢霆锋，有钱有地位，做点自己喜欢的事情挺好的。
除此之外，他淡出娱乐圈，还有一点就是跟王菲有关。锋菲恋，分分合合好多年了。他们俩十几年前相恋、分手，各自组建家庭，也有了孩子。这么多年过去了，兜兜转转二人还是又在一起了。经历了这么多，或许谢霆锋对很多事已经看得很淡了。
其实一直在娱乐圈致力于自己的事业，自从拿了39届金马奖之后，拍摄的电影作品逐渐减少，而大部分时间转向综艺和美食偏多，而在宣传方面他并不计较太多，所以给大家的印象就是淡出的感觉。
致力于po朝廷后期影视公司的发展
在年轻的的时候凭借一首《玉蝴蝶》获奖无数，但是在mv的制作中国内没有合适的后期制作公司，于是他自己投入了所有的收入，变卖自己的资产创办了po朝廷后期影视和制作公司。目前在北京上海都都有分部。
承接国内的mv，广告，电影后期，视频剪切等等业务。到2011年已参与完成了多部电影作品，包括《李小龙》、《桃姐》、《全城热恋》、《一九四二》、《财神客栈》、《一路有你》等等作品的后期制作。而他本人也是担任自己公司的ceo，不拍戏的时候就是在公司参与项目的讨论。
致力于《十二道锋味》品牌的打造
12到风味从2014年开始，一共做了5季，并且打造了个人的“锋味”美食品牌，从歌手到演员，再到厨师的身份转变，都是他自己的追求。并且早在综艺的参与封面也是非常频繁的。
《蜂蜜少女队》合作吴奇隆一起打造了一个综艺节目真人秀，取得了不错的关注度。最后在参加了《好声音》的导师，和李健老师，哈喽，周杰伦合作，在浙江卫视播出，当时的热度一直在线的。而今年和萧敬腾王俊凯打造了《我们的乐队》综艺选秀节目，也是和音乐有关的。
并且在重要节日都是偶尔开一场歌友会，而粉丝大多盼望他能够回归乐坛，他表示一直再写个。上个星期林夕为他作了一首歌词，有他演唱，港味粤语的味道依然什么精彩。
最后，由于把时间和经历放在了美食和综艺上，在拍电影方面目前比较少，早前好甄志丹的电影应该拍摄的差不多， 不过在赶后期，还没有上映。总体来说一般是一年接1-2部电影，而美食产品是不断在推出，综艺也是一直在参加。
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